1. 아름다운 나만의 사진
사진에서 가장 중요한 것은 내면적인 감상이 만들어졌을때 사진은 잘^^찍힌다고 한다.
이렇게 하기위해서는 "내가 왜 여기에 있는가" 의문하며 자주 들여다보고 말을 걸고 나의 내면과
소통이 이루어져 심리적으로 ★ 결정적인 순간에 찍어야한다.
사람들은 사진을 처음 시작할 때 예쁜사진 혹은 아름다운 사진을 찍으려고 노력한다.
인터넷상의 수많은 사진 동호회에는 여러 사진가들이 찍은 아름다운 사진들이 셀 수 없을 만큼 많다.
하지만 그들을 과연 우리나라를 대표하는 사진가라고 쉽게 말 할수 있을까?
좋은 사진은 기술로 찍는 사진이 아닌 나만이 느끼는 아름다움이 녹아 있는 사진이라고 말한다.
사진에서 자기만의 방식을 찾는것 (표현의 일관성) 이 무엇보다 중요하다고 말한다.
2. 피사체를 끌어 당겨라
사진은 무엇으로부터 만들어질까?
그렇다면 예술은 무엇으로부터 만들어질까?
사진 예술은 발견의 예술 이라고 한다. 발견의 예술은 "새로운 의미의 발견"이다.
우리 모두 이런사진을 찍자. 모든 피사체는 우리에게 다가온다.
자신이 무슨 생각을 하느냐에 따라 어떤것이 내 눈에 비추어 질지 정해지며
그 다음 단계로 피사체를 반응하게 하기 위해 끊임없이 생각한다.
촬영자와 피사체 사이에는 촬영자가 피사체를 끌어당기는 것,
촬영자가 피사체에게 다가가는 것, 그리고 제3자의 입장에서
피사체를 바라보는 것의 3가지 방법이 있다고 말한다. 작가는 피사체를 끌어당기는 데 주력해야한다.
“ 무엇을 찍을까? 가 아닌 무엇을 찍고싶은가 ? 하고 늘 생각해야 하며 이 생각을
가슴에 가득 채워 놓는다면 그 피사체가 반응할 것이다. 그리고 서둘러 급히 찍으려고 하지 마라.
기다리고,생각하면 피사체가 아무 말^^ 없이 나에게 다가오게 될때 찍는다.
피사체를 내 눈으로 발견한다고 생각하지 말아라. 이것이 제대로 사진 찍기다.”
“ 사진은 나로부터 시작되는 "영상언어 " 이며 사진은 " 말" 이다.
1. 새로운 말 이어야 하며.
2. 처음 듣는말 이어야 하며.
3. 들어서 감동을 주어야한다.
4. 예술은 교훈적이기도 해야한다.
예술작품은 완성된 새로운 말 이다.
느낌 혹은 직관으로 설명되는 것은 사진으로 찍을 수 없다. 이를 설명할 수 없기 때문에 사진인 것이다.
설명이라는 것은 테마를 설정하는 과정이고, 단순히 작가론의 일부이기에 그 자체로는
아무런 의미가 없다는 것이다. 사진이라는 것, 또 앵글이라는 것은 무엇인가?
그것은 바로 프레임을 통해 훔쳐 보는것이다. 피사체를 집중적으로 겨냥하여 다가가는 것이다.
우리는 셔터를 누름으로써 사물에 보다 가까이 다가간다.
“찰칵”하는 2음절의 짧은 소리는 사람과 사람에게 전해져 하나의 이야기를 창조하는 출발점이
되는 것이다. 프레임 설정에서 하나가 더 추가된다면 이는 사람의 감정이다.
사람의 느낌인 감정을 화면에 드러나도록 해야 한다는 것이다. 그리고
이는 좋은 사진을 만들어 내는 힘이자 원천이 된다.
예전에는 구도와 핀트를 잘 맞추는 것이 좋은 사진을 평가하는 잣대로 쓰이곤 했다.
하지만 이제는 그런 기술적인 면은 얼마든지 채울 수 있다.
좋은 사진에는 “머리와 마음으로 찍어야한다”
이렇게 하기위해선 탈상식 해야 하며 의미가 부여된 참된발견 그리고 소재주의와 형태의 부여보다
내면의 만남을 승화시켜야한다. 나의 느낌과 개성을 집어 넣어야 한다.
사진에선 빛을 읽는 감각이 필요하다. 이는 훈련을 통해서 이루어진다.
빛을
●보고 읽고 ● 느끼고 ●통제하고 ● 후레이밍하는 작업은 끊임없는 연습과 훈련이 필요하다.
좋은 사진을 만들기위해
우리모두 카메라를 몸에 지니는 습관을 들이는 것을 시작으로
사물을 많이 보고 많이 생각하고 많이 찍어야 한다.